Cibeles da la talla (5)

Maratoniano el último de día de pasarela Cibeles en el que se dieron cita numerosos diseñadores para presentar sus creaciones ante un público expectante. Le resumimos algunas de las propuestas que se vieron en el desfile del viernes.

Comenzó Josep Abril con una colección de moda para hombres muy interesante, en la que destacan jerseys amplios en lana tricotada con dibujos, chaquetas de punto fino y pantalones pitillo. Sus creaciones para esta edición están dominadas por el clasicismo y el estilo étnico y tiene como color fetiche al azul tuareg, aunque también pudimos ver algo de negro y camel.

Hannibal Laguna dio paso a la elegancia y la sofisticación nocturna llevadas casi al límite. Formas muy femeninas en una colección que lleva por título One & only. Vimos tanto microvestidos como piezas muy largas en materiales como el otomán, el plumetti, el terciopelo, o el satén de seda, entre otros. La paleta cromática de este diseñador abarca el negro, el blanco y dorados y platinos. El romanticismo estuvo presente en todo momento en el desfile.

Sita Murt pensó en la mujer moderna a la hora de crear su colección, aunque con diseños sobrios y elegantes. Los detalles de punto dan un toque de modernidad a las prendas. Abrigos de paño, pantalones rectos cuellos de diferentes volúmenes son algunos de los modelos que pudimos ver en la pasarela. En los colores, Murt se centra en los tonos como el gris, el azul violáceo, el caqui o el negro, mientras que introduce materiales nobles y sofisticados como la lana, el cashmere, la seda, la viscosa y el algodón.

Anke Schlöder ha tomado con inspiración a la hora de crear su desfile el efecto del cambio climático y la contaminación en algunos animales. De hecho, Insectos de invierno es el título de la colección. Vimos mucho naranja, azul y verde, al igual que muchos pliegues y volúmenes.

Luxoir también tiene como temática de su colección el cambio climático. Presentan unos diseños bastante atrevidos, con aires del lejano oeste por un lado y étnico por el otro. Superposición de capas y maxijerseys fueron algunas de las propuestas que ofrecieron.

Juana Martín se inspiró en Andre Courreges en su empeño de acabar con su imagen folclórica. Para ello, utilizó plástico, acetato y vinilos en un negro riguroso y algo de concesión al rosa, muy al estilo de los años sesenta.

María Lafuente coincidió al inspirarse en el mundo de los insectos para crear su colección. Muchos volúmenes se pudieron ver en sus diseños, aunque en otro sentido también utilizó una estética más futurista en la que destaca el uso de la lana o el cuero.

Finalizaron esta edición de la pasarela Cibeles El Delgado Buil, Miguel Marinero, Carlos Diez y Olga Ríos. La moda española está más viva que nunca.

Puede dejar aquí su comentario sobre los desfiles o cualquier aspecto que le haya llamado la atención sobre esta edición de Cibeles. ¿Quién ha sido el diseñador estrella?

Read Full Post »

Cibeles da la talla (4)

Continúa la semana de la moda en Cibeles con desfiles de José Miró, Andrés Sardá, Juanjo Oliva, Kina Fernández, Antonio Alvarado y Ana Locking.

Ayer le tocó abrir la pasarela y despertar a los asistentes a José Miró, con un desfile basado en la ciencia ficción, que lleva por nombre Lightyears, con cowboys del espacio, androides y alienígenas. El diseñador ha utilizado como referencia a una danza japonesa llamada Butoh para crear una estética futurista. Se vieron tejanos estrechísimos con una interpretación diferente, jerséis de lana de distinto grosor y composición, y algo de pieles. El marrón, el azul, el verde o el caqui son los colores más utilizados por el diseñador. La primera parte del desfile ha estado marcada por el Far West, con flecos, ponchos, botas de cowboy y minicapas. En la segunda parte, los vaqueros se oscurecen para mezclarse con camisetas blancas y en tonos crudo que juegan con pliegues, volúmenes imposibles e incluso transparencias.

Uno de los más esperados, Andrés Sardá, abrió su desfile con una referencia a una exclusiva fiesta privada para mujeres. La sensualidad de las transparencias dan paso a una lencería espectacular. Encajes, sedas, bordados, terciopelos, paillettes, incrustaciones metálicas y cristales de Swarovsky en colores como el negro, el rojo, morado o maquillaje muestran a una mujer seductora, arriesgada, que sabe lo que quiere. El metal, las plumas y las pieles se funden con materiales mucho más delicados para conseguir contrastes sorprendentes.

Juanjo Oliva fue uno de los triunfadores del día gracias a su maravillosa colección de vestidos cosidos de manera magistral, que lleva por título Untitled, precisamente porque cada una de las prendas tiene su propia personalidad. Amplios volúmenes, plisados, drapeados, pantalones pitillo, vestidos muy cortos o muy largos, líneas muy limpias, blusas con hombreras, pisaron la pasarela en colores como el negro, blanco, verdes y morados. El diseñador madrileño apuesta por convertir a la mujer en una diva del cine clásico, con delicados vestidos de satén y seductores guantes de piel.

Inauguró la tarde Kina Fernández, con gran protagonismo de los vestidos en su colección. Largos, románticos, vaporosos para mostrar elegancia y sofisticación. A ello también contribuye la elección de los colores (negro, tonos verdes, grises, caquis, plateados, berenjenas o un luminoso rojo…); y la sutileza de materiales como la organza, la seda, el cachemir o la viscosa. El equilibrio de formas y la línea recta son las notas predominantes del desfile de la diseñadora, en faldas, blusas, trajes sastre, pantalones pitillo y abrigos.

Oscuridad (en su aspecto positivo) es la temática que utiliza Antonio Alvarado para dar nombre a su colección, que, como era de esperar, tiene como protagonista al color negro. Hemos visto vestidos a la altura de la rodilla, leggins, pantalones anchos, camisas, chalecos y americanas con cortes rectos y estructurales pero también con mucho volumen. Y por fin, pudimos ver moda masculina. Alvarado presentó a un hombre moderno que viste bien tanto por dentro como por fuera, con elegantes trajes de chaqueta de corte recto como con batines o ropa interior. Como complementos, colgantes y las grandes bufandas.

Ana Locking cerró el desfile del jueves con sus propuestas, donde presentó vestidos con lentejuelas de piel y acabados en cristal y faldas con grandes volantes. La colección lleva por nombre Reentry, donde el negro es el protagonista absoluto. Demostró que domina las formas y volúmenes, con vestidos cruzados por un volante que confieren a la prenda un aire de escultura.

Read Full Post »

Cibeles da la talla (3)

El miércoles en la pasarela Cibeles dejó muy buen sabor de boca a los asistentes. Comenzó Alma Aguilar, que transformó su desfile en un paseo por una gran ciudad de noche. Presentó propuestas muy juveniles y desenfadadas, con un carácter muy urbano. Vestidos o muy cortos o muy largos y muchos volantes han sido la línea predominante de su colección. En pantalones todo vale, tanto pitillo como anchos con un denominador común, siempre de talle alto. Los petos vaqueros de la diseñadora fueron la novedad de la colección. Los materiales utilizados el tercipelo, denim, algodón envejecido y algo de charol en azules, maquillaje o blanco roto. Aguilar enriquece así la moda más casual en un desfile largo para dar cabida a todas las tendencias, en la que mezcla el ‘look neohippie’ y ultrafemenino.

Ailanto se decidió por la ciudad de Nueva York a finales de los setenta para presentar su desfile. Iñaki y Aitor Muñoz muestran también a una mujer urbana y activa. Los diseñadores le conceden especial importancia a la cintura y los hombros, elevando los talles y ampliando las mangas con colores muy llamativos y alegres estampados.

Larrainzar apuesta por los vestidos como pieza clave de su colección, o por encima de la rodilla o largos con amplia variedad de escotes. Las faldas también tienen su protagonismo, en diferentes modelos. El diseñador juega con el color de una manera magistral, que van desde el fucsia al blanco pasando por diferentes estampados. Elegancia y calidad en prendas que recuerdan a la sastrería más tradicional.

La diseñadora mallorquina Carmen March nos lleva al mundo natural con una colección muy elegante: minifaldas, minivestidos, drapeados, líneas abullonadas, talle alto, lazos y chaquetas con mucho volumen son las estrellas de su desfile. Los colores azules, grises, granates y morados, que recuerdan al otoño. Organza o paños de lana son los tejidos más utilizados por la modista.

El perfume de Pandora es el título que la diseñadora catalana Lydia Delgado ha utilizado para su colección, que rebosa exquisitez de vestidos sencillos y minimalistas que llevan su propio nombre, por un lado, y que contrata con la riqueza de tejidos y dibujos de inspiración oriental. Un paleta de colores muy sugerente, que van desde los más discretos (gris, negro o blanco) a los más llamativos (amarillos o fucsias). La catalana mostró a una ‘Shanghai Girl’, dio un aire asiático a la colección, sobre todo en cuanto a su delicadeza.

Como si de una colección nipona se tratase, Amaya Arzuaga produce magia en la pasarela, de hecho, su colección se llama Abracadabra. Hombros muy marcados, pantalones con grandes volúmenes poliédricos, punto XXL, faldas cortísimas, texturas armadas.

La diseñadora brasileña Gloria Coelho, fue la invitada especial de la Pasarela Cibeles y no defraudó. Presentó una colección llena de espíritu sesentero y excentricidad, o lo que ella misma define como nuevo estilo ‘clásico’. Su colección es un homenaje a la fotógrafa norteamericana Diane Arbus. Los materiales utilizados han sido pieles, pelo, tul, y tejidos tecnológicos. Abrigos enormes encima de minivestidos en gris, negro, teja y blanco.

Read Full Post »

Cibeles da la talla (1)

La Pasarela Cibeles abrió de nuevo sus puertas ayer para acoger una nueva edición (la 47) de las tendencias de moda en España para el próximo otoño-invierno, que este año dejó el parque de El Retiro y se mudó al Campo de las Naciones.

La diseñadora Ágatha Ruiz de la Prada fue la encargada de abrir la pasarela española más internacional, en la que mostró su continua investigación de formas y nuevos volúmenes, a base de rosas y naranjas muy ácidos. En su colección se unen leggins con pantalones anchos o camisolas con tops elásticos. Un colección bastante comercial para la diseñadora, que utiliza prendas mucho más ponibles en tejidos como la lana, el algodón o el fieltro.

Jesús del Pozo mezcló a la perfección la épica caballeresca con una estética futurista en tonos tierra y morados. El creador buscó la asimetría en la riqueza de los tejidos, clave de su colección. En cuanto a las prendas, cortes muy rectos y líneas depuradas. Una colección muy austera que contó con la presencia del modelo Jon Kortajarena, que vistió un pantalón pitillo y chaqueta metalizada.

Tras Jesús del Pozo, le tocó el turno a Juan Duyos, que presentó Teorema, una colección inspirada en el mundo de las matemáticas, ya que multitud de figuras geométricas son las que decoran los vestidos del diseñador. Como productos estrella, las chaquetas con hombreras, el pantalón pitillo y los jerseys grandes. Los colores utilizados por este diseñador van desde la gama de los grises a los azules, rojos y verdes más vivos.

Lemoniez recogió el testigo con vestidos envolventes y grandes collares que rinden homenaje a la mujer de Kenia. En su colección, sin duda, el protagonista es el color. No obstante, también se hizo referencia a la arquitectura contemporánea, las construcciones geométricas o la pintura abstracta en combinaciones con diferentes volúmenes.

Multitudinario desfile el del diseñador Ángel Schlesser. Y lleno famosos. El diseñador presentó a una mujer llena de feminidad y muy elegante, con un protagonismo absoluto del vestido en sus múltiples formas. Variedad de colores también en el desfile, que van desde el amarillo al negro pasando por los verdes o rosas, y en los tejidos utilizados: organza, raso, satén combinados con tweed o paño de lana.

La espectacularidad llegó con los andaluces Victorio & Lucchino, con una colección titulada De Lorca a Bowie. Fueron los primeros en mostrar moda para hombres presentando al auténtico dandy. Los diseñadores dejan a un lado el concepto de volante utilizado años atrás para experimentar con nuevas formas del mismo. Las pinceladas rusas las pusieron lujosos abrigos que mezclan astracán, zorro para remates y piel de leopardo.

Cerró la jornada Elio Berhanyer, con riqueza de tejidos tanto en noche como en su línea sport. El diseñador dejó el listón bien alto, capaz de encontrar el look ideal para un día de lluvia. La elegancia en blanco y negro de Bernhayer puso el punto y final a la jornada.

Read Full Post »

“Eso no se lo pone nadie”

Muchas veces, cuando vemos un desfile de los grandes diseñadores de moda, con prestigio mundial y con ganancias inimaginables, nos preguntamos cómo es posible la venta si sus creaciones no se las puede poner nadie. Pues bien, el “nadie se pone eso” incluye a los propios creadores de las prendas, que exceptuando a algunos, ni ellos mismos visten. Alguno dirá que la mayoría visten a mujeres y no a hombres, pero la “esencia” de la prenda es la misma, el estilo, el color, la tendencia puede rescatarse para hombre.

Hemos echado un vistazo al estilo de algunos diseñadores para saber si concuerdan con sus propias propuestas. Y hay de todo, desde el minimalismo a la total imaginación. En algunos, su propio estilo es parecido al que proponen, en otros caso, nada tiene que ver.

Por ejemplo, el italiano Alessandro dell”Acqua, los colores oscuros para alcanzar sobriedad y discreción, su estilo se asemeja bastante al de sus creaciones masculinas. Caso contrario es el de Alexander McQueen, del que nadie diría que es diseñador de Alta Costura para Givenchy, ya que su estilo es bastante informal. Domenico Dolce y Stefano Gabbana incluso eligen la misma vestimenta a la hora de salir a saludar tras sus desfiles, marcan estilo sin estridencias, pero siempre en pareja. Quizás quien más sorprende (y a quien todos tenemos en mente) es John Galliano, quien llena de imaginación la pasarela y a sí mismo. Divertido, estrafalario, llamativo, pero en el mismo estilo que sus modelos para Dior. Por otro lado, uno de los grandes genios, Karl Lagerfeld, ha convertido su estilo en una seña de identidad, camisa blanca, traje negro y gafas del mismo color sin olvidar la corbata. En nuestra opinión, uno de los más destacados es Valentino, quien rebosa elegancia tanto en sus creaciones como en su propio estilo. Muy interesante es el estilo de los diseñadores andaluces Victorio y Lucchino, que aunque dentro de la misma línea, marcan tendencia cada uno por sí mismo.

Read Full Post »

París: Moda para hombres elegantes

No, no nos hemos olvidado. La semana pasada tuvo lugar la presentación de las colecciones de ‘pret-a-porter‘ masculino para la próxima temporada otoño-invierno de la pasarela de París, que precede por primera vez a los desfiles de alta costura.

Como novedades, resaltamos la llegada del norteamericano Shawn Collins, que cuenta con una larga trayectoria de trabajo junto a uno de los genios de las pasarelas, John Galliano. Por otro lado, y próximo a la retirada, Valentino presentó su colección para hombres en París y no en Milán, como es costumbre. No figuraron en el programa ni Yves Saint Laurent ni Thierry Mugler, éste último por falta de tiempo. El desfile de Kris van Assche para Dior fue uno de los más esperados, y no defraudó. Y así hasta 44 desfiles en cuatro días dedicados al hombre. Sí estuvieron Jean Paul Gaultier, Louis Vuitton, Yohji Yamamoto, Givenchy, Rykiel, Kenzo, John Galliano, Emanuel Ungaro, Lanvin, Dior o Smalto.

En líneas generales los diseñadores apuestan por un hombre elegante sin perder estilo. Aunque especial mención merece la colección de Jean Paul Gaultier, basada en un marcado estilo inglés en abrigos, chalecos y bombín incluido. Una maravilla.

Puede ver todas las fotografías de la pasarela masculina de París en El Correo Digital.

Read Full Post »

Pasarela Milán: moda para hombre en estado puro

Hoy cierra sus puertas el escaparate de la moda de Milán, donde los grandes diseñadores del momento han presentado sus propuestas para vestir al hombre este otoño-invierno (2008-2009). 47 colecciones que suponen una concentración de elegancia masculina y una mezcla de estilos. Sin embargo, la edición de este año pasará a la historia como “la semana breve” de la moda milanesa ya que los desfiles se han comprimido en cuatro días muy intensos.

Las principales creaciones que hemos visto presentan a un hombre vestido con prendas cálidas, colores suaves y buenos abrigos. Entre los más destacados, Dolce y Gabbana, que dedicaron su colección a Sicilia y mostraron un hombre sin frío, que usa gruesos abrigos de piel de carnero, jerséis de punto gordo, pantalones en cachemira y botas grandes de materiales cálidos.

Por otro lado, Gaetano Navarra presentó un hombre melancólico que viste abrigos estampados con hojas de estilo militar sobre camisas blancas, suaves y pantalones adherentes, que se coloca prendas de algodón sobre pantalones con tejidos más finos.

La firma Costume National se decantó por un hombre que mezcla diferentes estilos: junto a las chaquetas clásica de estilo inglés de aspecto envejecido, desfilaron chaquetones abiertos bajo los abrigos y chaquetones en piel con mangas y capuchas de quita y pon.

Jil Sander presentó a un hombre de vistosos trajes rojos y camisas floreadas, que dan alegría al invierno, o trajes desteñidos blanco y negro con pantalones de pitillo. En nuestra opinión, demasiado llamativos.

CP Company mostró jerséis en cachemir, pantalones en color tierra, chaquetas de piel con capuchas de nylon y chaquetas de doble botonadura clásica.

La casa Missoni presentó un hombre vestido a capas: abrigo sobre chaqueta de algodón, ésta sobre la camisa y ésta sobre la “serafina” (camiseta de algodón o lana de mangas cortas y cuello redondeado) y todo por dentro de los pantalones.

Versace presentó un hombre que usa abrigo largo de lujosos tejidos, que van desde el cachemir, a la seda o al visón. En colores negro o azul, el abrigo Versace da seguridad al hombre y seduce. Donatella Versace, hizo desfilar también chaquetas estrechas, de doble botonadura y hasta con capucha, así como parkas en tejidos suaves. Sus trajes de fiesta son de tejidos brillantes y colores vino tinto, azul pavo real.

Y aún quedan más. Prestigiosos modistos italianos justifican estas líneas comentando que el hombre actual quiere aparecer normal, con una silueta bien definida y por este motivo han pensando en un estilo de pueblo pero sin llegar a ser pueblerino.

La revista Hola muestra algunas fotografías de los desfiles en esta dirección.

Read Full Post »

Jaime de Marichalar, el auténtico dandy español

Mucho se ha hablado (y se hablará) estos días sobre el reciente “cese de la convivencia conyugal” entre la Infanta Elena y Don Jaime de Marichalar. Pero las relaciones amorosas de nuestra Casa Real o de cualquier persona famosa no son la temática de este blog. No obstante, aprovechando la coyuntura mediática y dado que este es un blog de moda y que Don Jaime de Marichalar ha dado mucho que hablar por su vestuario, hemos decidido dedicarle un post analizando los aspectos más importantes de su indumentaria.

La característica principal a destacar sobre el marido de la Infanta Elena es saber convertirse en un icono de la moda casi sin darnos cuenta y conseguir un estilo muy personal diferente del resto. Está muy interesado en la moda desde antes de ser consejero de una de las principales firmas españolas, Loewe. De hecho, es habitual en muchos desfiles y acontecimientos relacionados con este mundo, acaparando portadas en las revistas de más prestigio del país. Su aspecto es impecable, posee una exquisita educación a la antigua, sentido del humor y buen carácter, lo que le acredita una profesionalidad indudable.

Su estilo tiene mucho que ver con su estancia en París durante 11 años, que lo han convertido en un verdadero experto en tendencias, tanto, que se convirtió en el asesor de imagen de su esposa, logrando espléndidos resultados.

A continuación, os presentamos algunas claves de su estilo.

• Camisas de leñador superpuestas o camiseta-polo con camisa. La combinación predilecta de los niños bien.
• Cinturón modelo tejano para llevar con vaqueros, que constituyen un complemento perfecto para una vestuario informal.
• Especial atención al calzado. No hay que olvidar los náuticos de piel para un conjunto sport. Los zapatos sólo pueden ser John Lobb, el calzado inglés por excelencia. De venta en Hermès y Exerez. Nunca lleva mocasines con traje de vestir.
• La gomina en el pelo es fundamental para mantener cada pelo en su sitio.
• Las corbatas son de Hermès, abundan los diseños clásicos y los de seda pesada.
• Trajes al más puro estilo inglés y siempre con chaleco. Hechos a medida en Larrainzar. No hay que olvidar la colocación correcta del pañuelo en el bolsillo.
• Hackett le suministra las camisas (ya hablamos de esta empresa en un post anterior). Se atreve con cualquier color y su coordinación con las corbatas da ejemplo.
• El duque utiliza gemelos de joyería. Clásico de “gentlemen“.
• Ha incorporado las pashminas y no duda en utilizar varias al mismo tiempo. Usa pieles como guarnición en abrigos y gabardinas, y para las salidas informales se coloca las más llamativas y estrechas cazadoras, con mocasines de atrevidos colores.
• Es bastante atrevido a la hora de comprar pantalones: rojos, rosas y hasta con dibujos de paramecios, o estampados en flores azules y blancas, del diseñador norteamericano Tommy Hilfiger.

Fotos: Hola

Read Full Post »

La Gran Muralla China, escenario de moda

La Gran Muralla China se convierte en escenario de un desfile de moda de la firma dirigida por Karl Lagerfeld, Fendi. Muchos critican la utilización de un monumento ancestral como pasarela de moda. La foto ha sido extraida de Planeta Curioso. ¿Qué les parece?

Read Full Post »

Cibeles cierra sus puertas

La pasarela Cibeles cerró el viernes con numerosos desfiles en los que ningún diseñador destacó por sus creaciones. Podríamos decir que lo mejor se había visto ya en los inicios de la semana de la moda española. No obstante, destacamos lo más interesante para el hombre elegante.

El Delgado Buil presentó una colección masculina que se caracterizó por la desestructuración de las prendas, superposiciones, complementos casi gigantes. Sus colores predilectos para dar vida a Dreamland, el mundo onírico en el que se inspiró, fueron los flourescentes, amarillos y azules eléctricos.

Luxoir también hizo un hueco en su desfile para dar protagonismo a la moda masculina. Su colección, por nombre Mirage, estuvo plagada de ligeros volúmenes con una constante presencia de la sastrería clásica. Vistió al hombre de complementos como fulares plisados y botas tipo militar. Pese a ser fiel a los colores vivos, mostró una fuerte presencia del gris en sus creaciones.

Juanjo Oliva presentó una colección masculina caracterizada por los grandes abrigos en los mejores materiales, mientras que María Lafuente presentó estructuras regulares y geométricas en seda, lino y algodón. En su desfile aparecieron algunos famosos.

Gora Gueto es el título de la colección de Carlos Diez, inspirada en la estética más radical de los años 90. Denim y cuero en colores vivos visten a hombres y mujeres de aspecto duro. 

Cibeles cierra sus puertas convertida en un referente de la moda mundial. Hasta el año que viene.

Fuente: El Mundo

Read Full Post »